Esta flor de loto de papel es parte de la utilería del fashion film de la marca Luthien Fashion Design de mi amiga Ángela López. En este momento estamos en preproducción del video, así que más adelante les compartiré el resultado de este trabajo. Los invito a conocer el blog de la marca en este link Luthien Fashion Design.
Antes de empezar cualquier proyecto manual es importante hacerse una idea de lo que queremos lograr y definir los detalles del diseño que van a resaltar en el objeto. En este caso, escogí el loto rosado en un tono pastel que va acorde con la paleta de color del fashion film y también hice otros en color aguamarina.
Para definir el ancho y qué tan puntudas deberían ser los pétalos busqué varios referentes y me encontré con que hay diferente tipos de lotos, los cuales se confunden casi siempre con otro tipo de flores llamadas nenúfares.
Las principales diferencias se ven en el centro: los nenúfares solo tienen allí los estambres a manera de filamentos, mientras los lotos tienen además su fruto que es este receptáculo donde se aprecian las semillas incrustadas en él. Esta no es una imagen muy bonita para algunas personas, además se complicaría un poco la elaboración de la flor, así que descarté la aparición del fruto y me incliné por los estambres del nenúfar.
Por otra parte, los nenúfares permanecen en contacto con el agua al ser flores flotantes, mientras los lotos sobresalen de ella por medio de un tallo ya que son flores aéreas. Otra razón por la que preferí la forma del nenúfar y así evitar los tallos. Conservo el nombre de loto porque, como yo, supongo que muchas personas no conocen estas diferencias y buscarán por la palabra loto en lugar de nenúfar.
Antes de usar los materiales finales siempre hago una prueba con otro papel más económico, en este caso la hice con cartulina común blanca. Me dí cuenta que podía hacer los pétalos más anchos para lograr una estructura más voluminosa y estable. También me ayudó a saber cuantos pétalos de cada tamaño iba a necesitar y si el tamaño del centro estaba bien con solo dos octavos de cartulina.
Les dejo la lista de materiales, que también se encuentra en la descripción del video.
MATERIALES:
1/8 de cartulina amarillo claro
1/8 de cartulina amarillo oscuro
2 hojas tamaño carta (recicladas)
1 pliego de pergamino rosado
1 pliego de pergamino blanco
tapa redonda de 7.5 cm de diámetro o aproximado
tijeras
lápiz
2 barras de silicona y pistola
El pergamino texturado se consigue en las tiendas Panamericana, hay colo blanco marfil, gris, amarillo, rosado y azul aguamarina.
Las tijeras pequeñas tienen un excelente filo y son perfectas para manualidades por el tipo de punta y el tamaño que resulta muy cómodo para las formas con mucho detalle. Son tijeras de bordar, que también conseguí en Panamericana, aunque también las venden en almacenes de implementos para costura.
Finalmente, les recomiendo que al usar la pistola de silicona apoyen la punta contra el papel al terminar la aplicación y así evitan los hilos de silicona que quedan colgando siempre y se vuelven un estorbo mientras se está trabajando.
En próximas entradas les mostraré más objetos del diseño de arte para este proyecto! @LuthienFashionDesign
Muchos se preguntarán cómo hacen posible los artistas de efectos especiales la existencia de todas las criaturas monstruos, zombies, aliens, etc que vemos en las películas y quedan grabados en nuestra memoria.
Una de las técnicas que se emplea para dar vida a la criatura que nace sobre la propia piel de un actor es la elaboración de prostéticos en materiales de silicona como el Dragon Skin. Pero esto no es tan fácil como aplicar el producto sobre la piel del actor y colocar un poco de pintura. En realidad la elaboración de prostéticos es un proceso demorado, que requiere diversos materiales, algunos muy costosos y que involucra habilidades escultóricas, pictóricas, paciencia y creatividad.
Tomando como ejemplo el proceso que sigue el video, resumiré las etapas de la elaboración de una máscara en silicona. En este caso se usa para envejecer a una joven, pero también podría usarse para crear una máscara de monstruo, alien o zombie sólo modificando la forma de la escultura en plastilina.
1. LIFE CASTING: consiste en tomar la impresión del rostro del actor por medio de un material que se amolda a cualquier forma sobre la que se aplique. Este material se llama alginato y es usado por los odontólogos para tomar las impresiones dentales y hacer las prótesis de sus pacientes. El alginato viene en polvo y debe ser disuelto en agua en la proporción que indica el empaque. En la tienda de productos odontológicos venden tazas de silicona y espátulas del tamaño adecuado para facilitar la mezcla del alginato en poco tiempo puesto que se endurece con rapidez. Sin embargo, se puede hacer la mezcla en cualquier recipiente plástico, ya que el alginato no se adhiere a ningún material. Como muestra el video hay que tener precaución con la nariz, siempre hay que dejar el espacio vacio de las fosas nasales; hay que proteger el cabello, por eso se usa un gorro de vinilo como el que usan en las peluquerías; las cejas y pestañas deben cubrirse con vaselina para evitar que se arranquen al retirar el alginato. El alginato se endurece solo un poco con el tiempo y luego se fragmenta y ya no vuelve a servir así que el molde de yeso debe hacerse inmediatamente se haya comenzado a secar el alginato.
En Bogotá, he conseguido los implementos para el life casting en las tiendas odontológicas de la calle 12 con octava.
2. CONTRAMOLDE EN YESO: como el alginato se deshace con facilidad es necesario cubrirlo, mientras esté sobre el rostro del actor, con bandas de yeso para evitar que se deforme y de esta manera pueda soportar el peso del yeso para moldear con el que se sacará la forma de la cara del actor. Igual que antes, al aplicar las bandas de yeso se debe tener extremo cuidado en dejar libre el espacio de las fosas nasales. Una vez se secan las bandas de yeso sobre el alginato se puede retirar con cuidado todo el molde de la cara del actor y este puede ir a limpiarse el rostro.
3. ROSTRO EN YESO: se debe preparar una cantidad suficiente de yeso para moldear, no es recomendable usar el yeso común de construcción puesto que se fragmenta más fácilmente así que es mejor verificar que en el empaque diga "para moldear", se consigue en Homecenter en la parte de construcción, viene el bulto o medio bulto como el yeso normal. Preparar yeso es sencillo, solo debe disponerse de un poco de agua en un recipiente e ir agregando el yeso por tandas hasta que se formen islas en la superficie, cuando esto ocurra se mezcla bien sin dejar grumos. El yeso se compacta rápidamente así que no hay que demorarse mucho en vaciarlo sobre el alginato. Mientras se está secando el yeso se va a calentar un poco. Cuando esté seco luego de unos minutos se debe retirar el alginato, es posible que este se rompa en pedazos, pero no hay problema con eso puesto que ya no sirve para nada más.
NOTA: en este ejemplo están haciendo solo el rostro, pero en ciertos proyectos se requiere una máscara completa, para hacer esto se debe hacer el Life cast de toda la cabeza hasta los hombros y el contramolde en yeso debe hacerse en dos mitades, frontal y posterior, colocando unas guías entre ellas para que luego se puedan juntar perfectamente y ajustar con tornillos para que soporten el peso del yeso. la cabeza en yeso se saca casi completamente maciza solo se deja un pequeño espacio en el centro para que no pese tanto, pero no se puede hacer una simple capa como en el video porque podría quebrarse al ser manipulada por el escultor.
4. ESCULTURA EN PLASTILINA: sobre el rostro en yeso se procede a colocar capas de plastilina sobre la que se esculpen las formas que se desean generar en la máscara. En el video vemos que el artista realiza arrugas y piel colgante, pero se podrían hacer también heridas, texturas animales, protuberancias, etc. Para esculpir la plastilina se pueden usar las herramientas normales de escultura en arcilla o simples palillos u otras herramientas domésticas. Es conveniente finalizar aplicando una capa de laca transparente sobre la plastilina puesto que esta es muy delicada, así que la laca le brinda un poco de fuerza para que no se deforme cuando se le vierta el yeso encima.
5. MOLDE DE LA ESCULTURA EN YESO: en el video muestran que la escultura en plastilina se divide en pedazos a los cuales se les saca por separado su respectivo molde en yeso. Esto solo es necesario si las características de la máscara requieren que esta vaya pegada a la piel del actor muy específicamente como en el caso del envejecimiento puesto que el personaje debe articular diálogos y realizar sus expresiones faciales con mucha naturalidad. En otros casos la escultura se deja completa y luego se acomoda la máscara según las necesidades del personaje. Si la escultura permanece completa lo único que se debe hacer es preparar el yeso suficiente para cubrirla, teniendo en cuenta que debe existir una formaleta que puede ser una caja de madera que contenga el yeso líquido sobre la escultura mientras se seca, o, como en el video, un recipiente plástico aunque se debe contemplar el tamaño de la máscara para que el peso del yeso no deforme el recipiente. En el caso de la cabeza completa el molde de la escultura se debe sacar en dos mitades de la misma forma que en el Life Casting.
6. MÁSCARA EN SILICONA: una vez se obtiene el molde de la escultura se procede a preparar el caucho de silicona que es el material final de la máscara. Profesionalemente se usa la silicona Dragon Skin FX la cual viene como el caucho de silicona normal dividido en dos componentes A y B. Un componente es silicona líquida y el otro es un catalizador que hace que esta se endurezca tomando la forma del molde sin perder completamente su flexibilidad.
A la silicona se le añaden tintes que le dan el color piel o cualquier otro color base que sea necesario. La silicona y el catalizador deben mezclarse en las proporciones exactas que indique el empaque y la mezcla debe ser totalmente homogenea, de otra forma parte de la máscara podría quedar en estado viscoso y no secarse nunca o secarse después de muchos días.
7. PINTURA Y APLIQUE DE LA MÁSCARA: una vez seca la silicona en el molde de yeso se retira con cuidado y pasa a la fase de pintura o si es un trabajo rápido se aplica de una vez sobre el rostro del actor por medio de pegantes aptos para la piel y luego se pinta. Para trabajos muy elaborados se suele usar pintura de silicona en aerógrafo y la sesión de maquillaje de la máscara puede durar horas, días o semanas dependiendo de la complejidad. Para trabajos rápidos se suelen usar las pinturas a base de alcohol que usan en el maquillaje profesional aplicadas, como se ve en el video, con un cepillo de dientes o una brocha de cerdas duras que permita lanzar las partículas de pintura hacia la máscara al pasar el dedo sobre las cerdas. Se deben tener en cuenta las sombras, los brillos, las imperfecciones como las arrugas, la piel seca o con cicatrices, los lunares, las parte rojizas, las venas, etc, para brindar el mayor realismo posible. La pintura se finaliza con un sellante adecuado y se le ponen todos los aditamentos necesarios como pelo facial, sangre, hueso, etc.
Información sobre insumos en Bogotá en este enlace: Zona FX
Y eso es todo, les dejo esta imagen de un bebé hecho por Tasha Edenholm completamente en silicona para que se hagan una idea del realismo al que se puede llegar con este material.
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